Mountainhead: Uma Análise Crítica da Nova Dramedy da HBO

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A nova dramedy da HBO, Mountainhead, criada por Jesse Armstrong, conhecido por Succession, provoca risadas que dependem do quanto você está familiarizado com as narrativas sobre bilionários da tecnologia que se consideram escolhidos para moldar o futuro. Para aqueles que frequentemente escutam figuras do Vale do Silício discutindo conceitos como a realidade como uma simulação ou como a humanidade é apenas um “bootloader biológico” para a inteligência artificial, os personagens CEOs de Mountainhead podem parecer menos caricaturas cômicas e mais reflexos de uma crítica à elite oligárquica.

No atual panorama, onde alguns dos magnatas da tecnologia se submeteram a Donald Trump em busca de mais poder, a representação desses “tech bros” almejando dominar o mundo ressoa de forma inquietante, quase como se fosse uma realidade em vez de uma sátira. As performances dos protagonistas em Mountainhead transmitem uma energia maníaca e desesperada, revelando que, sem o mito do autoengrandecimento, os fundadores bilionários são apenas homens com dinheiro suficiente para transformar suas ansiedades em problemas para os outros.

O Enredo Central

Ambientado em uma pousada luxuosa nas montanhas de Utah, Mountainhead gira em torno de um grupo de amigos extremamente ricos que se reúnem para um fim de semana de lazer, enquanto o mundo exterior se afunda em uma crise iminente. Venis (Cory Michael Smith), um magnata das redes sociais, reconhece que as novas ferramentas de IA em sua plataforma, Traam, podem incitar o caos, mas ignora as repercussões enquanto sua fortuna está em alta. Ele está ciente da violência que sua criação pode provocar, mas o sucesso financeiro o cega para as consequências sociais.

Além de Venis, seus amigos, conhecidos como Brewsters, compartilham a mesma indiferença. James (Steve Carell), um Steve Jobs moderno, se recusa a aceitar seu diagnóstico terminal de câncer e vê o sucesso do Traam como um sinal de que Venis está prestes a dominar o mercado de digitalização da consciência. Jeff (Ramy Youssef), criador de uma ferramenta rival contra deepfakes, embora critique Venis, não pode ignorar o crescimento de sua própria avaliação, impulsionado pelo sucesso do Traam. Já Hugo, conhecido como “Soup Kitchen” (Jason Schwartzman), busca apoio financeiro para seu novo projeto de aplicativo de bem-estar, mostrando a dinâmica complexa entre os amigos.

Conflitos e Dinâmicas de Grupo

O convite de Soup para que os Brewsters passem o fim de semana em sua casa de férias é uma tentativa de diversão, mas logo as tensões entre eles começam a emergir. A situação se agrava quando o presidente dos Estados Unidos, cuja identidade não é revelada, contata Venis e Jeff, intensificando a pressão sobre o grupo e levando-os a enxergar a crise como uma oportunidade de jogar um jogo de risco real.

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Ainda que o filme se passe em poucos locais, ele evita a sensação de claustrofobia. As interações entre os Brewsters, embora não sejam sempre hilárias, revelam a essência de uma cultura que deu origem aos fundadores de tecnologia modernos. Armstrong retrata esses indivíduos como ghouls, viciados em poder, mas também como homens fragilizados por suas inseguranças, refletidas em suas obsessões.

Um Clímax Prematuro

À medida que Mountainhead se aprofunda nas dinâmicas dos personagens, ele rapidamente avança para um clímax que, embora justo, parece apressado. Isso pode deixar o espectador insatisfeito, reforçando a ideia de que figuras como os Brewsters raramente enfrentam as consequências de suas ações. Enquanto a crítica social ao comportamento dos ricos é evidente, aqueles que buscam uma narrativa mais dramática e profunda podem encontrar mais valor nas notícias do que no filme.

O elenco ainda conta com Hadley Robinson, Andy Daly, Ali Kinkade, Daniel Oreskes, David W. Thompson, Amie MacKenzie e Ava Kostia. O filme será lançado na HBO no dia 31 de maio.

Fonte: The Verge